Carmen.

François Gremaud

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Écrite avec finesse, la pièce déplie un jeu savoureux entre l’original et sa variation contemporaine, entre l’héroïne et la comédienne. Après «Phèdre!» et «Giselle…», un point final à un triptyque de haut vol.

Natacha Rossel, 24 heures

Une oratrice prétextant parler de la pièce dont vous lisez actuellement le synopsis, finit par raconter et interpréter l’opéra Carmen de Georges Bizet, d’après le livret de Henri Meilhac et Ludovic Halévy.

De la même façon que dans Phèdre ! Romain Daroles raconte, seul en scène, la célèbre pièce de Racine et que dans Giselle… Samantha Van Wissen raconte le ballet éponyme, Rosemary Standley – accompagnée sur scène par 5 musiciennes – prend seule en charge l’évocation de cette pièce qui a en commun avec les deux autres, outre de porter un prénom féminin et de voir son héroïne mourir sur scène, d’être considérée comme l’un des chefs-d’œuvre de son genre.

Il s’agit du troisième volet de la trilogie que François Gremaud entend consacrer à trois grandes figures féminines tragiques des arts vivants classiques : Phèdre (théâtre), Giselle (ballet) et Carmen (opéra).

Interprétation
Rosemary Standley

Concept et mise en scène
François Gremaud

Musique
Luca Antignani, d’après Georges Bizet

Musicien·ne·s  interprètes
Accordéon: Laurène Dif, Christel Sautaux
Harpe: Tjasha Gafner, Célia Perrard
Flûte: Héléna Macherel, Irene Poma
Violon: Sandra Borges Ariosa, Anastasiia Lindeberg
Saxophone: Bera Romairone, Sara Zazo Romero

Texte
François Gremaud, d’après Henri Meilhac et Ludovic Halévy

Assistanat dramaturgique et musical
Benjamin Athanase

Assistanat de mise en scène
Emeric Cheseaux

Direction technique 2b company
& création lumière
Stéphane Gattoni  – Zinzoline

Régie générale et éclairages en tournée
Jean-Pierre Potvliege, Julien Frenois

Son
Anne Laurin

Collaboration costume
Anne-Patrick Van Brée

Administration, production, diffusion
Noémie Doutreleau, Michaël Monney

Un immence merci à Aline Courvoisier et Louisa Mariano

Production
2b company

Coproductions
Théâtre de Vidy-Lausanne (CH)
ThéâtredelaCité, Toulouse (FR)
Printemps des comédiens, Montpellier (FR)
Espace 1789, Saint-Ouen (FR)
Espace Jean Legendre, Théâtre de Compiègne (FR)

Spectacle accueilli en résidence au TNB, Rennes (FR)

Soutiens
Loterie Romande
Pro Helvetia, fondation suisse pour la culture Fondation Leenaards
Ernst Göhner Stiftung
Fondation suisse des artistes interprètes SIS
Fondation Françoise Champoud

La 2b company est au bénéfice d’un Contrat de Confiance de la Ville de Lausanne et d’une Convention de Subvention du Canton de Vaud.

2023

  • 31 mai — 11 juin
    Théâtre de Vidy-Lausanne
  • 16 — 17 juin
    Printemps des Comédiens Montpellier (FR)
  • 3 septembre
    Théâtre du Jorat, Mézières (CH)
  • 8 — 9 septembre
    Théâtre de Carouge / La Bâtie- Festival de Genève (CH)
  • 19 septembre
    Théâtre populaire romand, La Chaux-de-Fonds (CH)
  • 20 septembre
    Théâtre du Jura, Delémont (CH)
  • 22 septembre
    Théâtre de Suresne Jean Vilar / Festival d’Automne à Paris (FR)
  • 3 — 4 octobre
    Malakoff scène nationale - Théâtre 71 / Festival d’Automne à Paris (FR)
  • 6 octobre
    Scène Nationale Carré-Colonnes / FAB - Festival des Arts de Bordeaux (FR)
  • 18 — 22 octobre
    Théâtre de la Ville / Festival d’Automne à Paris (FR)
  • 16 — 17 novembre
    Espace 1789, Saint-Ouen / Festival d’Automne à Paris (FR)
  • 28 novembre
    Théâtre de Grasse (FR)
  • 29 novembre
    Théâtre d’Arles (FR)
  • 30 novembre
    La Garance, Scène Nationale de Cavaillon (FR)
  • 19 — 23 décembre
    Célestins, Théâtre de Lyon (FR)

2024

  • 12 mars
    Les Théâtre de Compiègne (FR)
  • 14 mars
    Le Bateau Feu, Dunkerque (FR)
  • 26 mars
    Le Reflet, Théâtre de Vevey (CH)
  • 29 mars
    Bonlieu Scène Nationale Annecy (FR)
  • 9 — 13 avril
    Théâtre National Wallonie-Bruxelles (BE)
  • 23 — 27 avril
    ThéâtredelaCité, Toulouse (FR)
  • 22 — 25 mai
    Le Maillon, Théâtre de Strasbourg (FR)

C’est peu dire que le public est conquis. Il applaudit debout et longtemps les interprètes de cet enchantement. Un régal !
Marie-Pierre Genecand, Le Temps

Écrite avec finesse, la pièce déplie un jeu savoureux entre l’original et sa variation contemporaine, entre l’héroïne et la comédienne. Après «Phèdre!» et «Giselle…», un point final à un triptyque de haut vol.
Natacha Rossel, 24 heures

Totalement embarqué par cet impromptu musical qui met en lumière l’être libre qu’est Carmen, le public se lève, applaudit à tout rompre et fredonne avec une joie communicative. La fraîcheur de ce Carmen. fait un bien fou.
Olivier Frégaville-Gratian d’Amore, L’Oeil d’Olivier

On se régale tout le spectacle durant de la modernité du regard que François Gremaud pose sur l’œuvre de Bizet. Flamboyante Carmen, incandécente Carmen, immortelle Carmen ! Viva !
Jérémy Bernède, Midi Libre

Concernant la Carmen. (toujours avec un point) de Gremaud, on dira que cette création, en tant que mise en abîme d’un des spectacles les plus mythiques de l’histoire moderne, nous offre une image on ne peut plus réjouissante du théâtre. Une image qui fait du bien à ce dernier.
Judith Sibony, lemonde.fr

Du bout des doigts, d’une seule voix, la sublime comédienne et chanteuse Rosemary Standley incarne tout un opéra qui est mis en abîme dans un spectacle innovant. Carmen avec un point signe tout le génie créateur de Gremaud qui parvient une fois de plus à faire revivre avec force et caractère une nouvelle figure féminine tragique et inoubliable qui suscite encore notre admiration.
Stéphanie de Montchalin, lagrandeparade.com

Rosemary Standley. Immenses artiste pour oeuvre immense. Grâce à elle, cette oeuvre tragique se transforme en hymne à la joie d’être au monde.
Clara Mure, magmaa.fr

Rosemary Standley, une voix incroyable assortie d’une présence majestueuse. La justesse impeccable des mélodies amorcées entre les narrations est une prouesse et le texte concocté par François Gremaud est une pépite. Une joie !
culturieuse.blog

 

 

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